의상을 통해서 남아프리카 이야기.

18일 엑스포 남아프리카관은 관내에서 공식 폐관식을 거행해 남아프리카 6명의 정상 디자이너 를 모아 멋진 패션쇼를 열었다.

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이제 남아프리카는 세계 패션계의 새로운 총아가 되려고 노력하고 있다.

18일 엑스포 남아프리카관은 관내에서 공식 폐관식을 거행해 남아프리카 6명의 정상 디자이너 한 차례의 멋진 패션쇼를 모았다.

식후 남아프리카관은 관광객에게 정상적으로 개방돼 10월 31일까지 열린다.

오색 찬란한 색조, 거칠고 대범한 액세서리, 번복 야성의 무늬, 여섯 명은 다른 배경과 다른 스타일의 디자이너가 상하이를 위해 독특한 아프리카 패션을 불어왔다.

남아프리카의 패션과 디자인이 독보적이며 세계 패션계에서도 일석 자리를 차지할 수 있다.

우리가 엑스포에서 우리 작품을 자랑스럽게 보여줄 수 있는 중요한 이유다.

남아프리카 본토에서 가장 유명한 디자이너 중 하나로 나디아 미어는 본토패션에 대한 자신감이 가득하다.

그는 현장에서'제1재경일보 '독점 인터뷰를 받았을 때 "독특한 로컬 원단, 정교한 전통 솜씨 때문에 디자이너들은 다원문화의 토양에서 꾸준히 영감을 흡수할 수 있기 때문"이라고 말했다.

남아프리카 패션업은 10여 년 동안 이군돌기 시작하면서 "우리의 젊은 디자이너가 국내를 바라보는 것을 더 잘 알고, 전통적으로 보면 서방보다는 전통적으로 보인다"고 말했다.

“ 폐물 ” 의 본토화

나디아는 빙글빙글 다가와 기자가 손에 달린 팔찌와 목걸이를 둘러싼 큰 목걸이를 어떤 재료로 만들었는지 알아맞혔다.

‘팔찌는 바로 한 톨의 플라스틱 (11040, -275.00, -2.43%)으로 제작되어 남아프리카의 일부 부락여성들이 잘하는 편주 공예를 채택한다.

목걸이의 가장 안쪽은 흔한 파이프, 어항에서 물고기를 기르는 그런 것이다.

겉은 조개와 구슬로 감는다.

뒷면은 비닐로 짜여 부드럽다.

재료는 눈에 띄지 않지만 보기에는 번쩍번쩍하고 정교하지 않다.

저렴한 실용적인 본토재료에 시간을 번복하는 전통 수공예를 더해, 이는 나디아의 디자인이 가장 제창하는 ‘ 현지화 ’ 이념으로 그녀는 ‘ 폐폐폐물 ’ 이라고 부른다.

“디자인과 제작, 나무, 동물 뼈 등 원재료를 통해 젊은이들에게 무시당하는 전통 공예들은 황금보다 눈부신 작품이 될 수 있다.”

“내 모든 영감은 전통공예와 남아프리카 다원문화의 토양에서 섭취하고 그것보다 더 좋은 것은 없다.”

그녀는 각 부락에서 수공 연예인을 찾아 수공 작업장을 설립하여 최전위적인 설계와 최초의 공예를 결합시켰다.

물론, 초편 제품, 표범 무늬, 미채점...

나디아의 디자인에는 이렇듯 언급된 아프리카 원소만이 아니다. “나는 남아프리카의 이야기를 의상을 통해 이야기하고 싶다 ”고 말했다.

이번 남아프리카관에서 열린 패션쇼에서 나디아는'흑과 화이트'라는 의상 시리즈를 선보였다.

이름에 따라 복장 전체의 색깔은 흑과 백 두 가지뿐이다.

만장치마에 검은색 손과 흰색 손을 꼭 쥐었다.

또 다른 한 가지는 무수한 흑백이 교차하는 인두 패턴이 찍혔다.

너희는 모두 남아프리카의 과거 인종 격리 제도를 알고 있다.

나는 일부 인도의 혈통이 있고 남아프리카에서 백인이 아니라면 흑인으로 간주된다. 나는 어릴 적에도 불평등한 대우를 받았다.

지금, 나는 나의 디자인으로 이 이념을 표현한다."

패션의 레이스셔츠에'평화, 관용, 이해와 비폭력'이라는 글까지 수놓았다.'패션도 내용이 있어야 한다'고 나디아의 우스갯소리.

남아프리카는 ‘ 아프리카 바람 ’ 만 불고 있다

많은 전통 기호를 운용했지만, 나디아의 디자인은 흙 뿐만 아니라 패션의 첨단을 걷고 있다.

남아프리카에서 1997년 남아프리카 패션주간에서 열린 이래 나디아같은 패션 디자이너들이 세계의 구매자와 매체들이 괄목하게 했다.

사실상 남아프리카 패션업의 부상도 유럽과 미국과 아프리카 바람이 무난하게 불고 있다.

일찍이 1960년대 패션 마스터인 이브 세인트 로렌은 먼저 사냥을 하고 유럽 패션계의 거대한 풍조를 일으켰다.

최근 몇 년 동안 아프리카 원시부락 문화부락 기호는 유럽과 미국 패션 마스터의 신총으로 거듭났다.

라이어의 시폰 미니 양복은 호피 얼룩이 가득하고, LV 는 매콤한 미니 룩부터 세련된 민속 수예까지, 가방과 신발에 노출돼 있다.

전통은 세계이다.

전통을 바탕으로 한 남아프리카 패션계는 신흥 세력으로 순풍차를 탔다.

나디아는 이런 견해를 부정하지 않았지만, 남아프리카 패션업의 부상은 "우리의 젊은 디자이너가 국내를 바라보는 것을 더 잘 알고 전통적으로 보아 서쪽을 바라보는 것이 아니라는 것을 고수했다"고 주장했다.

파리, 뉴욕의 나디아에서 자주 출몰한 경험이 있다. “유럽과 미국이 이른바 아프리카의 바람으로 나온 효과는 남아프리카 디자이너보다 좋은 작품이 아니다.”

나디아는 예를 들었다.

그는 한때 최고의 보석 브랜드와 호흡을 맞췄고, 한 번 패션쇼에서 모델들이 착용하는 아프리카 분위기를 지닌 액세서리를 맡았다.

이념과 수공제작은 모두 내가 맡았지만 작품은 그 큰 카드의 이름을 맞았다.

비밀협정에 따라 나는 다른 사람에게 말할 자격이 없다. 내가 설계한 것이다.

나디아는 남아프리카의 본토 디자이너들이 원자재와 아프리카 수공예를 더욱 이해한다고 주장했다. "아프리카 전통 공예를 방해하는 특질을 하지 않고 원생의 문화 형태를 더 이해하고 디자인이 더 맛이 난다"고 주장했다.

요컨대 "우리의 패션은 구미에 손색이 없다"고 말했다.